Å spille på gehør er et søk, og det går mye raskere hvis du søker i en fast rekkefølge. Finn tonearten først, så basstonen under hvert akkordskifte, og til slutt melodien på toppen. De fleste populære sanger er bygget av tre eller fire akkorder, så når du først har basslinjen, har du som regel allerede funnet sangen. Gjettingen forsvinner aldri helt, men du blir dramatisk bedre til å gjette.
Start med bassen, ikke melodien
Nesten alle gjør dette baklengs. Du nynner melodien, jakter på den én tone om gangen, og ender opp med en tynn versjon av bare enkelttoner som aldri høres ut som innspillingen.
Snu det på hodet. Lytt etter den dypeste tonen i lydbildet i stedet, den bassisten ligger på, og finn den på tangentbordet. Den tonen er nesten alltid grunntonen i akkorden, så når du finner den, får du hele akkorden i stedet for én tone av den. Gjør det for hvert skifte, og du har skjelettet i sangen på et par minutter.
Prøv tre akkorder før noe annet
Ta tonen du bestemte deg for at er tonearten. Tell opp til fjerde og femte tone i den skalaen. De tre akkordene, bygget på 1., 4. og 5. tone, tar deg gjennom et forbløffende antall sanger. I C-dur er det C, F og G.
Behandle det som standardvalget og ikke som en nybegynnersnarvei, for det er slik repertoaret faktisk er bygget. Dominic Pedlers bok The Songwriting Secrets of The Beatles kaller det tre-akkord-trikset og bruker et helt kapittel på å vise hvor mye av pop og blues som aldri egentlig forlater de tre akkordene, selv hos låtskrivere som kunne gått hvor som helst. Gjør dem til dine tre første gjetninger, og du vil ha rett oftere enn ikke.
Lær å høre hvilken akkord som vil komme etterpå
Dette er ferdigheten som skiller langsomme gehørspillere fra raske. I hver toneart er det én akkord som hørbart lener seg hjemover. Spill G i C-dur, og du kan kjenne at den trekker mot C, som en uferdig setning. Det er dominanten, og Pedler bruker hele åpningskapittelet sitt på hvorfor draget er så sterkt: tonen en halvtone under hjemmetonen stiger opp i den, intervallet inne i akkorden klemmes sammen, og bassen faller en kvint, alt på én gang. Du trenger ikke den teorien for å bruke den. Du trenger å legge merke til lenet, for det forteller deg hva som kommer før du har spilt det.
Den mildere varianten er verdt å kunne også. En akkord som føles som om den legger seg hjem forsiktig, mer «amen» enn punktum, er som regel fjerdeakkorden som løser seg til førsteakkorden. Når du først kan skille en hard landing fra en myk, kan du forutsi de fleste avslutninger.
Når en akkord høres feil og riktig ut på samme tid
Før eller senere kaster en sang inn en akkord som ikke hører til i tonearten, og det er her folk bestemmer seg for at de ikke har gehør. Den akkorden er et kjent grep, og det har et navn.
Pedler katalogiserer de vanlige, og tre av dem dekker det meste du kommer til å møte. En mollakkord der du ventet en durakkord, gjerne fjerdeakkorden, er lånt fra molltonearten med samme grunntone, og det er derfor sanger blir vemodige i en enkelt takt. En akkord som oppfører seg som en dominant, men som setter deg ned på en mollakkord i stedet for hjemme, er den bevisste overraskelsen, den avbrutte kadensen. Og hvis du stadig hører en akkord bygget på det senkede sjuende trinnet, uten en ledetone noe sted, er sangen modal framfor at den skifter toneart. Prøv de tre før du konkluderer med at sangen gjør noe eksotisk.
