ピアノ用語集
ピアノ用語を、やさしく解説
音楽には専門用語がたくさんあり、その多くは実際よりも難しそうに聞こえます。ここでは、初心者が出会うピアノと音楽の用語 — そしてPiano Aura内のツールの名前 — を、それぞれ一、二文のやさしい言葉で解説します。弾くのは初めてですか？ ピアノの始め方やよくある質問から始めましょう。
音符と鍵盤
- 音符（ノート）
- 特定の高さを持つ一つの音。ピアノの各鍵盤は、それぞれ一つの音を鳴らします。
- 鍵（鍵盤の）
- 音を鳴らすために押す、黒や白のレバーの一つ。フルサイズのピアノには88鍵あります。
- オクターブ
- ある音から、同じ名前の次の音までの距離 — たとえば、あるドから次のドまで。1オクターブ離れた音は、同じ音の高い版・低い版のように聞こえます。
- ミドルC（中央のド）
- 鍵盤の中央付近にあるドの音。初心者が自分の位置を把握するためによく使う基準点です。
- 半音（セミトーン）
- 二つの鍵の間の最も小さな距離 — どの鍵からでも、黒鍵か白鍵かを問わず、すぐ隣の鍵へ動くこと。
- 半音上げた音で、♯の記号で書かれます（ファ♯など）。たいていは、その本来の音のすぐ上の黒鍵です。
- フラット
- 半音下げた音で、♭の記号で書かれます（シ♭など）。たいていは、その本来の音のすぐ下の黒鍵です。
- ナチュラル
- シャープでもフラットでもない音 — 白鍵のことです。♮の記号は、直前のシャープやフラットを打ち消すために使われます。
- アコースティックピアノ
- 機械的に音を出す伝統的なピアノ。鍵を押すと、フェルトのハンマーが弦をたたきます。グランドピアノもアップライトピアノも、どちらもアコースティックです。
- グランドピアノ
- 弦が水平に張られた大型のアコースティックピアノ。その音は明るく、豊かで、表現力に富みます — 定番のコンサートピアノの音色です。
- アップライトピアノ
- 弦が縦に張られ、背の高いキャビネットに収まったアコースティックピアノ。グランドより温かみがあってコンパクトで、家庭でよく見られます。
- デジタルピアノ
- 重みのある鍵盤を備え、アコースティックピアノの音と弾き心地を再現する電子楽器。多くは追加の楽器音色やヘッドホン端子も備えています。
- ベロシティ
- 鍵をどれだけ強くたたくかで、その音の大きさを左右します。やわらかく、あるいは力強くたたくことが、ピアニストが表現を形づくる方法です。
リズムとタイミング
- 拍（ビート）
- 足で刻みたくなるような一定の脈動。音楽の時間の基本単位です。
- テンポ
- 音楽の速さ — 拍がどれくらい速く、あるいは遅く進むか。ふつうはBPMで表されます。
- BPM（1分あたりの拍数）
- テンポを測る数値で、1分間に何拍あるかを表します。BPMが高いほど、音楽は速くなります。
- メトロノーム
- 選んだテンポで一定の拍を刻む道具で、テンポを保つ練習ができます。Piano Auraには調整可能なメトロノームが付いています。
- 拍子記号
- 縦に重ねた二つの数字（4/4など）で、1小節に何拍あるか、どの音価を1拍と数えるかを示します。
- 小節（メジャー）
- 決まった数の拍を収める、小さく均等な音楽の区切り。小節は縦の小節線で区切られます。
- 休符
- 音楽の中の沈黙 — 弾かない間（ま）のことで、それ自体に定められた長さがあります。
- クリックトラック
- すべてのタイミングを保つために、演奏に合わせて鳴らされる（そして時には録音される）メトロノームのクリック音。
ハーモニーとメロディ
- コード（和音）
- 三つ以上の音を同時に鳴らすこと。コードはハーモニーの基本的な構成要素です — たとえばCメジャーコードなど。
- コード進行
- 順番に並べて弾かれるコードの連なり。ほとんどの曲は、繰り返される短い進行から作られています。
- ルート音
- コードの名前のもとになり、その上に組み立てられる音。Cメジャーコードのルートはドです。
- メジャー（長）
- 明るく、解決した、しばしば「楽しい」響きを持つコードや音階。
- マイナー（短）
- 暗く、もの悲しく、しばしば「悲しい」響きを持つコードや音階。
- 音階（スケール）
- Cメジャースケールのように、音の高さが上がったり下がったりする決まった音の並び。音階は、メロディやコードのもとになる素材です。
- アルペジオ
- コードの音を、一度に鳴らすのではなく一つずつ順に鳴らすこと — 「分散させた」コードです。
- 音程（インターバル）
- 二つの音の間の高さの隔たり。オクターブや5度など。
- 調（キー）
- 曲がそれを中心に組み立てられる音の集まりで、その中心となる音と性質にちなんで名付けられます — たとえばCメジャーの調など。
- メロディ
- 曲の主旋律 — 口ずさんだり歌ったりする部分です。
- ベースライン
- 曲の中で最も低い音の連なりで、ふつう左手で弾かれ、ハーモニーを支えます。
テクニックと読譜
- 強弱（ダイナミクス）
- 音楽がどれくらい大きいか小さいか、そしてその変化のこと。ピアノでは、強弱は鍵をどれだけ強くたたくかから生まれます。
- レガート
- 音と音の間に聞こえる切れ目をつくらず、なめらかにつなげて弾くこと。
- スタッカート
- 音を短く切り離し、音と音の間にはっきりした切れ目をつくって弾くこと。
- サステインペダル（ダンパーペダル）
- 指を離した後も、音をすぐに止めずに鳴り続けさせるペダル。Piano Auraでは画面上のトグルになっています。
- 移調（トランスポーズ）
- 同じ形や音程を保ったまま、曲全体の高さを上げたり下げたりして別の調へ移すこと。
- 楽譜（シートミュージック）
- どの音をいつ弾くかを示す、五線に印刷された記譜。これを読まなくてもピアノは弾けます。
- 五線（譜表）
- 楽譜が書かれる5本の水平な線。五線上での音符の縦の位置が、その音の高さを示します。
- 初見演奏（サイトリーディング）
- 書かれた楽譜を、初めて見たその場で弾くこと。
- 耳で弾く
- 記譜を読まず、聴いて鍵盤の上で音を探りながら音楽を割り出していくこと。
Piano Auraの中で
- Play Along
- 音符が画面を落ちてきて一本の線へ向かい、着いたタイミングで各鍵を押すPiano Auraのモード — 楽譜なしで、タイミングとパターンで曲を覚えます。
- Freestyleキーボード
- 上に何も重ねていない、Piano Auraの全画面キーボード — 即興演奏、探求、そして自分のアイデアの録音のためのものです。
- Create Music
- 作曲のためのPiano Auraのマルチトラックモード。層を重ねて録音し、タイムライン上のブロックとして一つひとつの音を編集し、その成果をシェアできるトラックに仕上げます。
- Chord Builder
- ルート音と性質（メジャー、マイナー、セブンスなど）から、あなたのためにコードの形を組み立ててくれるPiano Auraのツール。すべての押さえ方を覚えなくても、進行を弾くことができます。
- Aura（オーラ）
- アプリの中で演奏を包む、カスタマイズ可能な視覚的雰囲気 — 色、エフェクト、ムードのことです。
- 色付き音符ラベル
- 鍵盤の各音にそれぞれの色を付けるPiano Auraのオプション。学んでいる間、音を見分けやすくします。