Nach Gehör zu spielen ist eine Suche, und sie geht viel schneller, wenn du in einer festen Reihenfolge suchst. Finde zuerst die Tonart, dann den Basston unter jedem Akkordwechsel, dann die Melodie darüber. Die meisten populären Songs sind aus drei oder vier Akkorden gebaut, sobald du also die Basslinie hast, hast du den Song meistens schon gefunden. Das Raten verschwindet nie ganz, aber du wirst dramatisch besser darin.
Fang beim Bass an, nicht bei der Melodie
Fast jeder macht das verkehrt herum. Du summst die Melodie, jagst ihr Ton für Ton nach und landest bei einer dünnen Version aus einzelnen Tönen, die nie wie die Aufnahme klingt.
Dreh es um. Hör stattdessen auf den tiefsten Ton im Klangbild, den, auf dem der Bassist sitzt, und finde ihn auf der Tastatur. Dieser Ton ist fast immer der Grundton des Akkords, er gibt dir also den ganzen Akkord und nicht nur einen Ton davon. Mach das für jeden Wechsel, und du hast das Skelett des Songs in ein paar Minuten.
Probier drei Akkorde, bevor du irgendetwas anderes versuchst
Nimm den Ton, den du als Tonart bestimmt hast. Zähl hoch zum vierten und zum fünften Ton dieser Tonleiter. Diese drei Akkorde, gebaut auf der ersten, vierten und fünften Stufe, bringen dich durch eine erstaunliche Zahl von Songs. In C-Dur sind das C, F und G.
Behandle das als Standard und nicht als Anfängerabkürzung, denn so ist das Repertoire tatsächlich gebaut. Dominic Pedlers Buch The Songwriting Secrets of The Beatles nennt es den Drei-Akkord-Trick und zeigt über ein ganzes Kapitel, wie viel von Pop und Blues diese drei Akkorde nie wirklich verlässt, selbst bei Autoren, die überall hingehen könnten. Mach sie zu deinen ersten drei Vermutungen, und du wirst öfter richtig liegen als nicht.
Lerne zu hören, welcher Akkord als Nächstes kommen will
Das ist die Fertigkeit, die langsame Gehörspieler von schnellen trennt. In jeder Tonart lehnt sich ein Akkord hörbar nach Hause. Spiel G in C-Dur, und du kannst spüren, wie er zu C zieht, wie ein unvollendeter Satz. Das ist die Dominante, und Pedler widmet sein Eröffnungskapitel der Frage, warum dieser Zug so stark ist: der Ton einen Halbton unter dem Grundton steigt in ihn hinauf, das Intervall im Akkord schnürt sich zusammen, und der Bass fällt eine Quinte, alles gleichzeitig. Du brauchst diese Theorie nicht, um es zu nutzen. Du musst nur die Neigung bemerken, denn sie verrät dir, was kommt, bevor du es gespielt hast.
Die sanftere Variante lohnt sich auch zu kennen. Ein Akkord, der sich anfühlt, als würde er behutsam nach Hause kommen, mehr "Amen" als Schlusspunkt, ist normalerweise der vierte Akkord, der sich zum ersten auflöst. Sobald du eine harte Landung von einer sanften unterscheiden kannst, kannst du die meisten Schlüsse vorhersagen.
Wenn ein Akkord gleichzeitig falsch und richtig klingt
Irgendwann wirft ein Song einen Akkord ein, der nicht in der Tonart liegt, und genau hier beschließen Leute, dass sie kein Gehör haben. Dieser Akkord ist ein bekannter Zug, und er hat einen Namen.
Pedler katalogisiert die häufigen, und drei davon decken fast alles ab, was dir begegnen wird. Ein Moll-Akkord dort, wo du einen Dur-Akkord erwartet hast, meist der vierte, ist aus der gleichnamigen Molltonart (der Varianttonart) geborgt, und deshalb werden Songs für einen einzigen Takt wehmütig. Ein Akkord, der sich wie eine Dominante verhält, dich dann aber auf einen Moll-Akkord statt nach Hause setzt, ist die absichtliche Überraschung, der Trugschluss. Und wenn du immer wieder einen Akkord auf der erniedrigten siebten Stufe hörst, ohne irgendwo einen Leitton, ist der Song modal und wechselt nicht die Tonart. Probier diese drei, bevor du daraus schließt, dass der Song etwas Exotisches macht.
